Las 5 mejores comedias de los 90

Décadas antes de que lo que constituye la comedia se transformara en una visión del mundo pesada, muy cínica y a menudo ácida, solíamos tener películas cómicas tontas pero alegremente divertidas destinadas a las masas. Estas son las 5 mejores películas de comedia de los 90: alborotadoramente divertidas, ingeniosas e interpretadas con electricidad.

Mi Pobre Angelito (1990)

La comedia familiar dirigida por Chris Columbus es ya prácticamente una tradición navideña. Si has estado viviendo bajo una roca, la película está protagonizada por Macaulay Culkin en el papel de un niño al que su familia deja accidentalmente en casa y que tiene que defenderla de dos ladrones, interpretados por Joe Pesci y Daniel Stern. A continuación suceden una serie de travesuras cargadas de trampas al son de los grandes éxitos navideños.

La película debe su éxito a dos figuras detrás de la escena. La primera es el director Chris Columbus, a quien no le son ajenas las películas para toda la familia, sobre todo las protagonizadas por niños. Su habilidad para dirigir a niños le llevó a dirigir otra película de esta lista y, finalmente, las dos primeras películas de Harry Potter. En segundo lugar, la película no es nada sin la escritura petarda de John Hughes. Más conocido por sus dramas adolescentes de los 80, Mi Pobre Angelito era su historia más familiar. Aun así, impregnó la película con sus característicos diálogos sarcásticos, los apuros de una familia de los suburbios y su Chicago favorito. Macaulay fue el casting perfecto, con sus ojos brillantes y su sonrisa traviesa.

La Señora Doubtfire, papá de por vida (1993)

Con una de las interpretaciones de Robin Williams más épicas de todos los tiempos, ¿cómo no va a ser una de las mejores comedias de los 90, si no de todos los tiempos? De principio a fin, la película te hacía reír sin parar, gracias a los ingeniosos chistes verbales y la comedia slapstick, muchos sin duda improvisados por el propio Robin. Si alguna vez has visto las tomas falsas, el director Chris Columbus (¡te dije que volvería a aparecer!) debió de pasárselo en grande eligiendo entre sus improvisaciones o se arrancó los pelos de confusión, porque todas eran así de buenas.

En Señora Doubtfire, Robin Williams interpretaba a un actor de doblaje recién divorciado que se hacía pasar por una niñera escocesa mayor para poder pasar más tiempo con sus hijos. Para ello, se puso probablemente el mejor maquillaje protésico de la historia del cine, aunque lo que realmente animó la interpretación fue la perfecta imitación de la voz de una anciana británica. Por hilarante que fuera, la película destaca por su representación poco convencional (para su época) de una familia divorciada en una película para adultos. No siguió el camino tradicional de un final sacarino para la ex pareja, sino que optó por una conclusión más realista en la que se adaptaban a una nueva dinámica familiar al final.

Tonto y Retonto (1994)

1994 fue un gran año para Jim Carrey. Se estrenaron tres de sus obras más conocidas: La máscara, Ace Ventura: Detective de Mascotas y Tonto y Retonto. Abrirse camino y convertirse simultáneamente en uno de los actores de la lista A es como un rayo en una botella, ¡pero estamos hablando de Jim Carrey! Aunque las tres películas son icónicas, Tonto y Retonto es la única en la que consiguió un tándem digno con Jeff Daniels. Juntos interpretaron a dos compañeros de piso imberbes que se involucran accidentalmente con la mafia.

Jim es Jim, el futuro cómico de la lista A que demostró su clase. Su rostro gomoso desprendía un millón de expresiones; su comedia física era insuperable. Por suerte, Jeff Daniels -que en ese momento era conocido sobre todo como actor dramático- podía mantener el tipo frente a él.

La película tiene todo el humor grosero característico de los hermanos Farrelly, pero el dúo dinámico de Jim y Jeff simplemente la eleva.

Ni Idea (1995)

Las películas centradas en mujeres suelen quedar relegadas a posiciones de segunda categoría en el panteón de las grandes, pero cuando una brilla tanto como Ni idea… ¿Ignorarla? Ni hablar.

Ni idea es una adaptación moderna de la novela Emma de Jane Austen. Alicia Silverstone interpreta a Cher Horowitz, una estudiante de secundaria rica y popular de Beverly Hills a la que le encanta emparejar a los que la rodean. Pero cuando su maquinación va demasiado lejos, se ve obligada a enfrentarse a su juicio y a cualquier miedo que haya escondido bajo su vestuario perfectamente cuidado.

La película se distingue por ser una de las pocas películas modernas que nunca convierte a su heroína en una villana por ser femenina. Su vanidad se ve equilibrada por su naturaleza cariñosa y sus reacciones inteligentes. También es impresionante cómo la directora Amy Heckerling transpone a la perfección los personajes de la época de la Regencia de Austen a los jóvenes de Beverly Hills. La historia es intemporal, pero la ejecución contribuyó en gran medida a su estatus de culto: la moda, la jerga, Paul Rudd… ¡esta película lo tenía todo!

Una Pareja Explosiva (1998)

En Una Pareja Explosiva, la superestrella de acción Jackie Chan interpretaba a un inspector de policía de Hong Kong enviado a Los Ángeles para rescatar a la hija secuestrada de un embajador chino. Le emparejaron con un detective bocazas de la policía de Los Ángeles, interpretado por Chris Tucker. A pesar de sus recelos iniciales, el dúo acabó trabajando bien juntos.

La combinación del policía tranquilo y capaz de Jackie y el hablador pero demasiado confiado estadounidense de Chris demostró ser dinamita. La película dio lugar a dos secuelas más, todas ellas muy bien recibidas en taquilla. Sin embargo, la primera sigue siendo la mejor por su concepto sencillo pero eficaz y su fresca comedia de Oriente y Occidente.